la masa
...una gran masa de conceptos y de experiencias matéricas, técnicas, sensoriales...
Cuando te hablan de que el dibujo es màs allà del làpiz, uno no lo entiende. Cuando te dicen que un punto puede ser cualquier cosa, uno no lo entiende; un punto es un punto, como el punto literario al terminar este pàrrafo o cualquier pàrrafo. Cuando te explican que la linea es una consecuciòn de puntos uno no lo entiende y lo piensa y asume que los puntos suspensivos pueden ser una linea...
No es muy diferente para el que dibuja (y para el que no) distinguir entre lo que es un dibujo y lo que no lo es: Son trazos en lapiz sobre un papel, porque cuando dijeron, ya hace mucho tiempo, que el dibujo era mas que eso, no lo vimos. Aunque a veces lo presentimos.
Miremos afuera un momento para permitirnos construir las lineas en los objetos, personas y espacios alrededor de nosotros, en sus contornos y sus sombras. Imaginen poder cortarlas, palidecerlas, engrosarlas y expresarse con ellas. Un punto es esa mancha en la pared y una linea es esa sabana arrugada sobre la cama. El dibujo es poder componerlas.
puedes saberlo y estudiarlo, pero trata de convertirlo en la plastica... y cuando te digan DIBUJO! iras a buscar un lapiz...
Cuando te hablan de que el dibujo es màs allà del làpiz, uno no lo entiende. Cuando te dicen que un punto puede ser cualquier cosa, uno no lo entiende; un punto es un punto, como el punto literario al terminar este pàrrafo o cualquier pàrrafo. Cuando te explican que la linea es una consecuciòn de puntos uno no lo entiende y lo piensa y asume que los puntos suspensivos pueden ser una linea...
No es muy diferente para el que dibuja (y para el que no) distinguir entre lo que es un dibujo y lo que no lo es: Son trazos en lapiz sobre un papel, porque cuando dijeron, ya hace mucho tiempo, que el dibujo era mas que eso, no lo vimos. Aunque a veces lo presentimos.
Miremos afuera un momento para permitirnos construir las lineas en los objetos, personas y espacios alrededor de nosotros, en sus contornos y sus sombras. Imaginen poder cortarlas, palidecerlas, engrosarlas y expresarse con ellas. Un punto es esa mancha en la pared y una linea es esa sabana arrugada sobre la cama. El dibujo es poder componerlas.
puedes saberlo y estudiarlo, pero trata de convertirlo en la plastica... y cuando te digan DIBUJO! iras a buscar un lapiz...
en el anden...
TEXTO:
"Aunque me equivoque todo vale
mi mente
desde el principio con la verdad a cuestas
me acuesto con los mismiticos que me levanté
los mismos que ayer...
son los que me enseñaron
los viejos y viejas que escuché
dejamelo hacer
yo creo que esta bien
nunca es tarde pa rectificar
tu y yo lo podemos hacer...
...por no tener claro porque vamos
en este carro sin frenos
mi viejo sueño
ya llevamos un buen trago (yo)
no me lavo las manos como un matasano
esos se van a caer tarde o temprano
la mala muerde la manzana...
CORO:
Pierdo esta puerta
pero estoy en el andén
no pienso perder el tren
tengo las palabras mágicas
papi escuchame. X2"
Reflexionando por caminos sinuosos...
Debe haber temas que solo pueden abarcarse con café y cigarro. Algunos temas que de convertirse en una pregunta tienen respuestas infinitas.
Cuanto de nuestro hacer como artistas tiene respuestas inabarcables? por donde empiezo a explicar como me considero artista? Ante esa pregunta solo veo una respuesta gigantesca e incanalizable.
El “ser artista” pareciera ser una gran masa de conceptos y de experiencias matéricas, técnicas, sensoriales, que no pueden resumirse y muchas veces ni siquiera captarse en la obra. Un masa Incontrolable, que no da espacio para abstraerse y encontrarle un sentido. Como estudiantes de arte vamos de entrega en entrega, ignorando un hueco teórico y técnico, que somos incapaces de ver sin una verdadera critica.
Ante ese hueco de conocimiento, no deberíamos responder encerrándonos en nuestra obra, en la búsqueda de una supuesta pureza, sin un bagaje artístico que la respalde y en el desconocimiento de artistas que nos nutren. La única solucion es entonces el dialogo con los referentes y salirnos de nuestros entorno para encontrar nuevos espacios multidisciplinarios y estimulantes.
El “ser artista” pareciera ser una gran masa de conceptos y de experiencias matéricas, técnicas, sensoriales, que no pueden resumirse y muchas veces ni siquiera captarse en la obra. Un masa Incontrolable, que no da espacio para abstraerse y encontrarle un sentido. Como estudiantes de arte vamos de entrega en entrega, ignorando un hueco teórico y técnico, que somos incapaces de ver sin una verdadera critica.
Ante ese hueco de conocimiento, no deberíamos responder encerrándonos en nuestra obra, en la búsqueda de una supuesta pureza, sin un bagaje artístico que la respalde y en el desconocimiento de artistas que nos nutren. La única solucion es entonces el dialogo con los referentes y salirnos de nuestros entorno para encontrar nuevos espacios multidisciplinarios y estimulantes.
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